Модная страничка

все об одежде

Home

Июн 15

Винтажная бижутерия. Данный стиль бижутерии характеризуется наличием таких материалов, как эмаль, перья птиц и жемчуг. Как правило, винтажная бижутерия изготавливается в виде различных орденов, отличающихся замысловатой комбинацией рисунков. Если раньше бижутерия винтажного стиля включала в основном искусственные элементы, то теперь многие дизайнеры стали использовать жемчуг.
Причём для изготовления винтажной бижутерии применяется жемчуг разнообразных цветов, в том числе белый, чёрный, розовый и пр. Винтажная бижутерия – это также различные браслеты с подвесками в виде букв, ключей или туфелек. Пользуется большой популярностью и винтажная бижутерия, украшенная крупными прозрачными камнями различных оттенков.
Спортивно-молодёжная бижутерия. Основной особенностью этого стиля бижутерии считается то, что он сочетает в себе динамичность, помноженную на желание привлечь к себе внимание окружающих. Спортивно-молодёжная бижутерия – это в основном изделия, выполненные их каучуковых шнурков, а также серьги, браслеты, кулоны и прочие украшения, декорированные стразами.
В качестве примера подобной бижутерии можно привести разнообразные кулоны и подвески, обозначающие какое-либо спортивно-молодёжное понятие. Например, это может быть всем известный значок PlayBoy, сделанный из эмали, или подвеска со словом Sexy, украшенная стразами. Большой популярностью среди молодёжи пользуются и украшения, сработанные в виде большой звезды на цепочке.
Гламурная бижутерия. Такая бижутерия отлично подходит стильным и ярким женщинам, привыкшим окружать себя дорогими и качественными вещами. Длинные серьги с цветовыми переходами, лаконичные браслеты с кристаллами «Swarovski», ожерелья из искусственных камней – это лишь небольшой перечень украшений, предлагаемых модными дизайнерами гламурной бижутерии.
Главной особенностью гламурной бижутерии считается блеск, создаваемый стразами, которые являются одним из обязательных атрибутов данных украшений. При этом гламурная бижутерия может включать самые разнообразные украшения и аксессуары, начиная от заколок для волос и заканчивая декоративными металлическими пряжками. Впрочем, то же самое можно сказать про любой другой стиль бижутерии.

Читать полностью    
 

Июн 15

БУСЫ — наиболее распространенный и демократичный вид женских украшений. Несмотря на однородность состава, бусы разнообразны по размеру и формам. Их изготавливают из жемчуга, аметиста, аквамарина, топаза, кварца дымчатого и желтого, граната, горного хрусталя, агата, лазурита, малахита, орлеца, яшмы, коралла, янтаря, кости, стекла, фарфора, дерева, пластмассы и многого другого. Бывают бусы из металлических цельных или пустотелых шариков и пластинок разнообразных форм — из золота, серебра, сплавов разных металлов.
КОЛЬЕ — изысканный и дорогой вид украшений. Колье имеет более «сложное строение» — крупные звенья («гроздья») различной формы, которые обычно расположены в центре, к краям постепенно уменьшаются, иногда переходя в тонкую цепочку. В колье превосходно сочетаются достоинства металла и вставок из различных камней, самоцветов или природных материалов, позволяя художнику-ювелиру создать неповторимый образ, воплотить в жизнь творческую идею.
Популярные ЦЕПОЧКИ по сути нельзя назвать УКРАШЕНИЕМ, хотя их делают из золота, платины, серебра и благородных сплавов. Сам по себе символ цепи — «связь, соединение, обязательство и обязанность» — отчасти не согласуется с понятием свободы творческого самовыражения и утонченной красоты. Однако цепочка незаменима для «поддержки» такого замечательного украшения, как кулон, медальон или драгоценная подвеска. Здесь цепочка «на своем месте», она составляет единое целое и входит в ансамбль.
КУЛОНЫ могут быть разнообразных художественных композиций, с оправой из золота, платины, серебра и сплавов, со вставками из полудрагоценных, поделочных и синтетических камней или из кусочков янтаря, кораллов, кости и др. Изготавливают кулоны из керамики, фарфора, фаянса с дополнительной декоративной отделкой, а также из металла в виде разнообразных пластин -круглых, квадратных, овальных и других, с эмалью, гравировкой, чеканкой.
По художественному исполнению МЕДАЛЬОНЫ отличаются не меньшим разнообразием, чем кулоны. Однако они имеют интересную «изюминку» — могут открываться на две половинки, представляя собой миниатюрный «тайничок души». Внутри медальона имеется ободок (рамка), что позволяет владельцу установить мини-портрет возлюбленной персоны или хранить ароматный локон. Поверхность медальонов часто украшают символическим гравированным или штампованным рисунком, вставками из мелких камней, художественной эмалью. Бывают медальоны с гладкой полированной или матированной поверхностью. Медальон чаще всего не просто украшение, а знак памяти о дорогом и прекрасном.
На Руси женщины обязательно украшали шею «жемчугами и камнями»: несколькими наборами монист, цепочками с подвесками, позднее крестиками, образками, финифтью. Даже крестьянки украшали себя рядами простеньких бус.
Чтобы выбрать подходящее именно Вам украшение для шеи, необходимо прежде всего «ощутить идею», понять смысл, избрать некий символ, который вы хотели бы внести в свою жизнь. Предпочитайте разнообразие. Украшений для шеи у современной женщины должно быть достаточно много, чтобы всегда соответствовать «времени и месту».

Читать полностью    
 

Июн 15

Шейный платок как один из дополнительных элементов мужского гардероба появился ещё в далёкие древнекитайские времена. Об этом свидетельствует наличие кусков ткани, похожих на такие платки, на шеях известных терракотовых воинов императора Цинь Шихуанди (III веке до н.э.). Такая находка, датированная 1974 годом, произвела своеобразную модную революцию в заинтересованных кругах, которые до того момента наивно полагали, что главными изобретателями этого мужского аксессуара являлись римляне, использовавшие платки («фокале») в качестве дополнительного обмундирования во время военных действий.
Классическая история мужских шейных платков, безусловно, начинается не в древнекитайское и даже не в древнеримское время. «Отцом» шейного платка историки моды считают французского короля Людовика XIV, который честно подсмотрел модный аксессуар у хорватских послов, прибывших к нему на аудиенцию в Париж после очередной франко-балканской войны. Известного модника Людовика XIV настолько поразил диковинный аксессуар, что он поспешил принарядить в платки не только свою свиту, но и простых французских граждан, введя, таким образом, негласный дресс-код. Платок получил современное название «cravate» (фран. — шейный платок), которое впоследствии трансформировалось в общеупотребимое английское «cravat».
Времена царствования Людовика XIV бесследно прошли, а оставленный в модное наследство шейный платок трансформировался в аксессуар с несколькими ипостасями. В XVIII веке повязанный на шее мужской платок был одним из правил хорошего тона, которые соблюдали истинные аристократы Англии и Франции. Именно в этих европейских кузницах модных гаджетов и родились классические мужские шейные платки, которые по сей день популярны в избранном обществе.

Читать полностью    
 

Июн 15

Шарф может принимать различную форму и выполнять разные функции. Если шелковый шарф на протяжении нескольких веков остается непреходящим символом утонченной элегантности, то шерстяной шарф от Burberry согреет вас в холодный непогожий день (да еще и настроение поднимет!). Зимой выбирайте шарфы ярких расцветок — например, со смелыми животными принтами, узелками бантиком, нежными цветочными мотивами, узором «огурец», вышивкой и другими! Размеры и формы шарфов не менее разнообразны, чем узоры. Можно найти шарфы квадратной, прямоугольной и даже треугольной формы. Ткани шарфов — от элитарных шелка и кашемира до жоржета, пашмины и бархата. Холодным зимним вечером вас согреет мягкий шерстяной шарф. Популярностью пользуются длинные шарфы с бахромой по краям.
Этот универсальный аксессуар можно носить с чем угодно. Тут ваши возможности ограничивает лишь фантазия. Яркий шелковый шарф-платок поможет скрыть неудачную прическу. Этот вариант отлично подходит для лета и придает облику некую загадочность и шик. Попробуйте повязывать шарф как бандану. Широкий шарф можно носить как саронг или даже как покрывало. В принципе, яркий шарф поможет вам измениться практически до неузнаваемости. Шарф идеально подчеркнет цветовую гамму наряда. Простой шелковый шарф может «оживить» футболку или свитер.

Читать полностью    
 

Июн 15

Как подобрать галстук.
Прежде всего, галстук должен сочетаться с костюмом и рубашкой. Если вы не надеетесь на собственный вкус и интуицию, пользуйтесь классическими правилами. В общем случае: галстуки с рисунком — к однотонным сорочкам, однотонные галстуки — к сорочкам в клетку или в полоску, причем цвет галстука должен совпадать с цветом полосок.

* К темному костюму и темной сорочке — более светлый галстук (лучше на тон светлее костюма).
* С темным костюмом и светлой рубашкой — темный галстук в тон костюма или рубашки.
* С черным костюмом и белой рубашкой — светлый галстук с мелким рисунком.
* Со светлым костюмом и темной рубашкой — светлый галстук в тон костюму.
* Со светлой же сорочкой при светлом костюме лучше смотрится галстук того же тона, что и сорочка.

Следите за длиной завязанного галстука: он должен закрывать пряжку ремня. Считается, что ширина галстука должна быть пропорциональна ширине лацканов и размеру пиджака.
Галстук лучше не стирать и не гладить — он может потерять форму и испортиться. От пятен спасет химчистка, а от складок — простой способ: аккуратно, не делая новых складок, намотать галстук на палец, снять и оставить в таком виде на некоторое время.
Каждый раз галстук надо распускать, причем в последовательности, обратной той, в которой вы завязывали его. Не стоит поддаваться желанию просто вытянуть из узла узкий конец. Такими действиями вы можете легко повредить галстук, даже если он очень высокого качества. Повесить на вешалку и дать отвисеться пару дней.
Для хранения галстуков наилучшим образом подходят специальные шкафы. Можно также воспользоваться вешалкой для галстуков, но при этом постарайтесь не допускать касания других вещей.
Если вам часто приходится ездить в командировки, лучше приобрести специальный плоский футляр, в котором можно разместить пару галстуков, сорочку, платки и другие принадлежности.

Читать полностью    
 

Июн 15

Зонтик

Рвзделы сйта: Аксессуары

Обращайте внимание на качество крепления деталей.
Фурнитура должна быть покрыта антикоррозийным составом. Металлическая фурнитура — гладкая, «без заусениц».
Проверьте механизм открывания/ закрывания зонта.
В маркировке должен быть обязательно указан материал, из которого изготовлена тканевая часть зонта.
Внимательно осмотрите швы — если ткань расходится от проколов иглы, не покупайте этот зонт. Не должно быть и обрезов ниток.

Читать полностью    
 

Июн 15

Каждое утро миллионы людей по всему свету задумываются над тем, какой ремень надеть сегодня, какой подойдет к этому наряду, какой подчеркнет уникальность образа.
Миллионы людей каждый день покупают все новые и новые изделия из кожи, которые должны помочь человеку раскрыться. Но мало кто задумывается о том, как изготавливаются ремни. А ведь способ изготовления может значительно отразиться и на эстетике изделия, и на его функциональности. Эта статья призвана вкратце рассказать вам о том, как устроены кожаные изделия.
Есть две технологии изготовления ремней – это изготовление однослойных и многослойных ремней.
Однослойные кожаные ремни – наиболее редко встречаются на рынке. Они изготовлены из цельного отреза кожи, довольно тяжелые и толстые (до 4мм). К их плюсам можно отнести невероятную долговечность и потрясающую мягкость, которой никогда не бывает у многослойных ремней. И, тем не менее, считается, что однослойные ремни не соответствуют классическому стилю, хотя у них множество поклонников среди любителей джинсового или повседневного стилей. Если вы будете приобретать подобный ремень, обратите внимание на его толщину: выше уже упоминалось, что обычная толщина — 4 миллиметра, но они могут быть и тоньше. Главное, чтобы толщина не была менее 1,5 мм, иначе ремень растянется и потеряет свой внешний вид.
Многослойные кожаные ремни состоят из трех слоев: верхнего (лицевого), подкладочного и нижнего. Все три слоя могут скрепляться друг с другом тремя разными способами – прошиваться, склеиваться или одновременно склеиваться и прошиваться (комбинированные ремни).
Прокладочный материал способствует приданию ремню большей плавности, округлости, объема. Но также он носит и защитную функцию, не позволяя ремню деформироваться и портиться в процессе носки. Однако, классический «рецепт» изготовления ремня предусматривает только два слоя: верхний и нижний. Если производитель решил сделать трехслойный ремень, то средний слой должен быть натуральным (из кожи). Однако многие производители меняют его на синтетический прорезиненный заменитель, который в достаточной степени снижает срок службы ремня. Но, что хуже всего, на глаз абсолютно невозможно определить, из чего сделан средний слой, так как он абсолютно не виден. Поэтому в данном вопросе следует полагаться только на свою интуицию и проницательность. Верхний слой обычно изготавливается из тонкой и дорогой кожи, например, кожи питона или крокодила. На нижний слой традиционно идет нежная и толстая телячья кожа.
Несмотря на всеобщее заблуждение, от способа соединения слоев (прошивка или проклейка, и так далее) прочность и долговечность ремня, как и его функциональность, не меняются. Современные клеевые составы позволяют создавать прочные ремни, которые не расклеиваются и иногда даже более удобны, чем прошитые. Кстати, прошивка в наши дни чаще используется как декоративный элемент и редко используется как единственный способ скрепления ремня.

Читать полностью    
 

Июн 15

Аксессуары и бижутерия, как известно, являются отличным способом создания особенного стиля. Одежду скопировать довольно-таки легко, но вот эксклюзивную бижутерию или украшения, сделанные своими руками – практически невозможно. Тем более что в этом сезоне стилисты отмечают появление настоящей волны альтернативной бижутерии, которая позволяет воплотить в жизнь самые невероятные фантазии. И несмотря на ее временной регресс, эклектику и ярко выраженные этнические мотивы, летняя бижутерия выглядит необычайно ново, креативно и эффектно.
Моднице порой весьма непросто разобраться во всем многообразии кулонов, цепочек, браслетов и колье, которыми пестрят прилавки бутиков. Но все-таки, необходимо помнить о двух основных тенденциях летней бижутерии, которые определяют ведущие парижские стилисты.
Первое направление подвержено влиянию Африки, с тонкими этническими нотами. Эта бижутерия должна выглядеть, словно она сделана своими руками – впрочем, в подавляющем большинстве случаев дело обстоит именно так. Это могут быть разноцветные камни, кораллы, ракушки, скомбинированные в самых неожиданных сочетаниях.
Вторую тенденцию можно условно назвать «девочка-кокетка»: ленты, банты и жемчужины очень гармонично вписываются в актуальный этим летом стиль «шикарная нео-богема».
Кроме того, останется в силе и тенденция так называемой «внушающей доверие» бижутерии. Эти украшения выглядят слегка по-детски и могут быть выполнены из чего угодно: высушенных фасолин, кусочков ткани, деревянных бусин. В результате получается неповторимый винтажный стиль.
Подобные украшения есть у самых известных лейблов — Dior, Chanel, Vuitton, Prada, Dolce & Gabbana — причем дизайнеры используют самые необычные материалы от фарфоровых цветов до пластика кислотных оттенков.
Потоку недорогих китайских аксессуаров, заполонивших рынок, Европа и Америка могут противопоставить главное – креатив. Наиболее полным и интересным воплощение творческих идей может быть при создании винтажного стиля. В таком ключе работает, например, Жанна Азокар ( Jeanne Azocar ), стилист известного лейбла 20/20, которая собирается представить свою последнюю винтажную коллекцию в Штатах. Для ее создания дизайнер использовала галалит, цветной бакелит и другие минералы, которые она скомбинировала настолько эффектно, что ее коллекция стала настоящим летним хитом.
Подобные вещи есть и у Mazer, Coro, Marcel Boucher, Myriam Haskell и Elsa Schiaparelli . Еще один дизайнер бижутерии, француженка Йоко ( Yoco ), при создании своей коллекции вдохновляется Азией и создает линию разноцветных колье. «Это маленькие огоньки счастья, которые можно носить на шее», — комментирует стилист.
Натали Кост ( Nathalie Costes ) создает серию ожерелий из лакированных деревянных шариков, тем самым следуя еще одной тенденции лета: привычные материалы должны приобретать блеск. А соединить твердые детали можно с кружевом или маленькими отрезками ткани, декорированными вышивкой.
Если раньше бижутерия могла считаться «игрушкой», необязательным дополнением к одежде, то сегодня она утрачивает свой статус «мишуры». Теперь она приобретает характер, эмоции и персонализируется. Простая цепочка сегодня соединяется с перьями, лентами, деревянными бусинами и текстилем. Даже классическая нить жемчуга становится вполне актуальной, если ее надеть с каким-нибудь фантазийным колье.
Однако, что касается жемчуга, в данном случае и классика не будет смотреться старомодной. Например, Celine создает коллекцию украшений в стиле ретро 70-х, которая наверняка пришлась бы по вкусу как молодым модницам, так и их бабушкам

Читать полностью    
 

Июн 15

Кольцо

Рвзделы сйта: Аксессуары

Кольца были чрезвычайно распространены в античном мире. Их носили не как украшение и приспособление для профессиональной но и как символ определенного социального положения: у рабов были железные кольца, у аристократов — золотые. Кольцо. Предмет в форме обода, обруча из металла, дерева, камня, кости, стекла. Носится прежде всего на пальце, а также в ушах, в носу, на руках и ногах — в виде браслетов, на шее — в виде гривны, на голове — в виде диадемы или короны. Само слово «кольцо» произошло от старославянского корня «коло», означающее колесо. Но есть и другое толкование – от французского «collier», что значит «шея», «ожерелье», «ошейник». В обыденной жизни под кольцом разумеется чаще всего украшение, которое носится на пальце. Выполняется либо исключительно из металла (по традиции это венчальное кольцо, хотя, к примеру, венчальное кольцо Девы Марии было с камнем — аметистом), либо из металла с большой вставкой камня, жемчуга, другого металла. Обруч с крупной вставкой в виде щитка называется перстнем.
История колец уходит в глубокую древность. Согласно легенде изобретателем этого украшения был громовержец Зевс, повелевший Прометею носить вынутое из его оков звено на пальце. По другой версии сам Прометей, принесший людям огонь, освободивший их от ига богов. В книге Б.С. Владимирского «Камни: тайны и таинства» читаем: «Графическим выражением идеи освобождения становится рука, протягивающая огонь. На пальце — кольцо. Что это — декоративные изыски? Фантазия художника? Нет. Кольцо — это символ. Цепи, которыми титан был прикован к скале, перекованы в некий знак памяти о пережитых муках, в символ непокоренности. В него же был вставлен камень — обломок Кавказской скалы. Такова легенда о происхождении, перстней и колец».
Впрочем, в стародавние времена кольцо было не только декоративным предметом, но и имел! чисто утилитарные функции. В древности существовал «обычай носить на пальце печать, равносильную именно подписи и в то же время служившую украшением. Обыкновенно такие печати носили на указательном пальце правой руки, но гиты составляли исключение и носили из на среднем пальце левой» (Прево Г. Искусство одеваться. СПб., 1892. С. 99). Кольца также носили в силу профессиональной или бытовой необходимости. До сих пор можно видеть наперстки в виде Кольца, которыми пользуются, к примеру, сапожники. Лучники в свое время носили по три кольца — на указательном, среднем и безымянном пальцах, с тем, чтобы предохранить себя от порезов тетивой. В кулачных боях часто пользовались своеобразными кастетами в виде колец с массивными вставками камня или металла.
Позже кольца выполняли роль своеобразного пропуска или удостоверения личности. Их надевали члены монашеских орденов и тайных политических сообществ. В частности, в одном романе А.Ф. Писемского описано кольцо, которое носили русские масоны: чугунная печатка, на ней вырезана Адамова голова с берцовыми костями и надписью «Таким будешь». Кольца в равной степени ценились как мужчинами, так и женщинами. Все русские сказки изобилуют заветными колечками. В допетровской Руси цари — от Ивана Грозного до Алексея Михайловича — обожали кольца и перстни и носили из на всех пальцах рук, в том числе и на большом — так называемый напалок, символ власти. Позже А.С. Пушкин будет носить кольцо на большом пальце как некий экстравагантный знак своей избранности.
Вообще, в жизни русских писателей кольца играли порой роковую роль. Известно, какое значение придавал своим кольцам наш великий поэт. «Храни меня, мой талисман», -обращался он с такими словами к заветному кольцу, подаренному ему Е.К. Воронцовой в 1824 году. На красноватом сердолике талисмана была надпись: «Симха, сын почтенного рабби Иосифа, да будет благословенна его память». Предположительно этому кольцу посвящены еще два стихотворения поэта «Талисман»: «Там, где море вечно плещет…», и «Сожженное письмо»: Уж перстня вечного утрата впечатленье Растопленный сургуч кипит…
После смерти Пушкина кольцо это унаследовал В.А. Жуковский, затем оно перешло к сыну последнего, а тот в свою очередь передал святыню И.С. Тургеневу. После кончины Тургенева, который хотел отослать талисман Л.Н. Толстому, кольцо благодаря Полине Виардо попало в Александровский лицей, где когда-то учился Пушкин и откуда его похитили во время февральской революции.
Ныне в музее-квартире Пушкина в Петербурге можно видеть другое сердоликовое кольцо, которое досталось от поэта М.Н. Раевской, ставшей впоследствии супругой декабриста Волконского. Это кольцо — тоже талисман, оно из сердолика, но менее ярко окрашенного, на камне рисунок — три амура садятся в ладью.
Впрочем, Пушкин не расставался еще с кольцом из изумруда, которое после его кончины досталось В.И. Далю, и тот был уверен, что именно изумрудное кольцо — талисман творческой силы великого поэта. Пушкин обожал кольца и часто в своем творчестве наделял их сверхъестественной силой. В «Руслане и Людмиле» мы встречаем этот символ: Возьми заветное кольцо, Коснися им чела Людмилы, И тайных чар исчезнут силы. В маленькой драме «Жених» тоже фатальную роль играет кольцо, с помощью которого героиня Наташа раскрыла коварного убийцу.
А вот в жизни каждого человека особую роль играет обручальное кольцо «Власть перстня обручального крепка», — писал К.Д. Бальмонт. Обручальное кольцо — это как бы звено огромной «бракоцепи», по выражению Игоря Северянина, с помощью которого обручающиеся подключаются к всемирной связи людей, образуя тем самым «мировое кольцо» (Бальмонт). Кроме того, обручение – соединение рук вступающих в брак. Обручальные, а иногда и помолвочные кольца надевали на палец задолго до свадьбы, порой еще детям: жениху — золотое, невесте — серебряное, а иной раз, наоборот, жениху — серебряное, знак силы, невесте — золотое, знак чистоты и непорочности.
По преданию, Деве Марии Иосиф при обручении надел кольцо на средний палец левой руки. В память об этом христиане в Европе долгое время не носили обручальное кольцо на среднем пальце, а только на указательном. В древних церковных обрядах принято было в процессе венчания переносить кольцо с пальца на палец: на большой — со словами «во имя Отца, на второй — «и Сына», на третий — «и Святого Духа», и затем на четвертый, где кольцо уже оставлялось. Со времен Древней Греции в людях жило убеждение, что безымянный палец левой руки имеет тесную связь с сердцем. Правая рука — власть, левая — сердце. Об этом читателям рассказал журнал «Новый русский базар» (1875, № 8. С. 78-79). Однако для России обручальные кольца неотделимы от правой руки, иногда сразу два кольца — свое и умершего супруга.
В XVIII в. в России распространенным явлением были траурные кольца. Их вручали всем, кто собрался на похороны, чему свидетелем был камер-юнкер Берхгольц.
В царствование Николая I было принято отмечать заслуги деятелей искусства дорогими безделушками, и прежде всего кольцами с бриллиантами и рубинами. Немалое число таких колец собрали братья Каратыгины — актеры Александрийского театра. Кольцо со своим вензелем Николай I считал чуть ли не равнозначным ордену. Александр II уже стал дарить отличившимся деятелям культуры золотые медали, а вот Александр 111 вручил А.Н. Островскому бриллиантовое кольцо в знак его заслуг перед отечественным театром. Так что и в новой истории России нет-нет да возвращается древняя традиция — кольцо становится символом государственной поддержки творческой личности.
В эзотерической литературе принято соотносить пальцы руки с определенными знаками зодиака, что предполагает и свою культуру ношения колец. По мнению астрологов, указательный палец связан со стихией огня, средний — земли, безымянный — воздуха, мизинец — воды, а большой палец принадлежит стихии эфира — вместилища богов.

Читать полностью    
 

Июн 15

Аскот — классический шейный платок, названный по имени деревни Аскот в Старой Англии, где с конца XVIII века проводились самые известные в Европе беговые скачки на лошадях. В то время аскот являлся элементом формальной мужской одежды и носился исключительно на торжественных приёмах, загородных встречах и публичных мероприятиях. Конструктивно аскот представлял собой полоску ткани, срезанной наискось. Повязывался весьма просто и непринуждённо: как, правило, поверх рубашки накладывался треугольный кусок платка, концы огибали шею и подкладывались под треугольник на груди. Вся незамысловатая конструкция, выполненная из богатых и неброских по цвету материалов закреплялась жемчужной брошью или золотой английской булавкой. Аскот долгое время оставался единственным видом шейного платка, который у англичан переняли даже законодатели европейской моды французы. Однако континентальный ветер модных перемен не заставил себя ждать, и французские дизайнеры Нового времени подарили миру своё очередное творение — классический фуляр.
Фуляр — это узкая полоска ткани, шириной 10 см, а длиной около 1 м. Его главная особенность — способ повязывания, который заключается в обматывании вокруг мужской шеи и закреплении концов платка при помощи узла на булавку. Фуляр, по своей сути, развязный, свободный платок, который не требует от его владельца формального наряда. Фуляр может быть надет и под вязаный кардиган и под клубный пиджак. Но, стоит отметить, современные модные тенденции кардинально меняют как способы повязывания фуляра, так и условия его ношения. Расцветки фуляра более яркие и нескучные, он может быть «раскрашен» различными рисунками, полосками, горохом или индийскими огурцами.
Пластрон радикально отличается от аскота и фуляра. Он представляет собой более широкий вид шейного платка, который, кроме покрытия шеи, занимает приличную площадь мужской груди. Посередине пластрон сужается, к основаниям расширяется. Наиболее популярными сегодня являются свадебные пластроны, которые повязываются поверх рубашки жениха и закрепляются булавками или брошами у основания шеи.
Однако наибольшую популярность среди современных модников приобрёл именно платок «аскот», который, к слову, сегодня ошибочно отождествляется с одноимённым узлом шейного платка.

Читать полностью